最近也不断有新入坑的朋友们提问：想玩街头摄影，到底选35mm镜头好还是50mm镜头好？

35mm焦距的视野角度约等于63度，相较于50mm焦距的视野角度它显得更宽。有人说35mm的镜头让摄影师进可攻退可守，意思是往前几步可以拍摄特写，退后几步又可以当作广角，是一个很多面手的镜头。

然而也有人说，35mm其实是一个很中庸的镜头，它进一步拍摄特写，即便是f/1.2的光圈也不能很好的把照片的主体从兀乱的环境中剥离出来。然而退一步的广角，再退也足以被20mm或24mm镜头那种广角特有的冲击力秒杀，更不要说16mm这类超广镜头了。

50mm的镜头俗称标头，可谓是各个品牌的光学基础，不同品牌赋予它的视野角度大概在46-52度之间。想在器材圈里杀开血路，50mm镜头上基本汇集了各品牌商的看家本领。它可以把体积做得更小、把光圈做得更大。

但是50mm的缺点也和它的优点一样明显，一方面它有着愉快的拍摄距离、有着曼妙奶化的景散、同时也能让你在暗光之中拍下心动的作品。但另一方面，如果你只带一支50mm的镜头去旅行的话，当你想在街头拍摄一些建筑的空间结构、一些大场面的街景的时候，就会相当懊恼。

两个焦距很难去区分高低伯仲，从摄影诞生开始，这两个焦距都给世界留下了众多不朽的作品。撇开关于这两个焦距的光学设计，个人认为人们之所以对两种焦距有着不同的喜好，其实是人们在不同时期各自对美的理解以及对个人情感的延伸。

35mm的镜头更像是一个故事的讲述者，它是一个第三人称或者在第三人称以外的旁观者。它能够提供一种现场的参与感与温柔的侵略性，它不同于中长焦镜头只需要远远的关注着取景器里发生的一切并按下快门，使用35mm镜头我们必须告别窥探，必须真正的进入故事的第一线，去体验、去感知。

“多走多拍，找到自己习惯的视角并加以打磨”

先练好构图，再去琢磨光影与故事感。大部分好的35mm作品，构图基本是遵循着古老的横平竖直原则。首先、镜头需与被拍摄主体处于相差不大的一个水平面，主体与水平找到了，接下来就是在取景框里观察左右哪些是你想要囊括进画面的东西，包括周围的环境、光源、前景、被透视的遮蔽物等等。

其次，做不到水平取景，那么至少你构图的画面里垂直物体或线条与你取景框的一侧应该是平行垂直的，左右皆可。

用35mm镜头拍摄人文题材，其实也是一个做减法的过程。试想某日拎着徕卡旁轴在街头想拍摄一张人物情绪片，当我们与拍摄主体的距离足够远，那么我们所获得的照片一定只是类似风景片一样的效果，某种程度上会发现，这张照片效果其实iphone也可以实现，此时的心情一定是崩溃的。

因为当拍摄距离足够远的时候，照片中加入了太多的信息，太多的色彩、太多的光线以及太多的杂物，如果我们要的是情绪，那么就足够近的去表达情绪，减去那些多余的信息。与被拍摄主体靠近一点会更有效果，正如那句名言：近点、再近点！

“大胆点、再大胆点，没人认识你”

当然，35mm镜头的适用性也能体现在风光、建筑、街头、美食等地方，它给我们提供充分的参与机会与临场反应。前面我们说要近点、再近一点，这对摄影师的心理素质要求极高，很多有意思的场景我们参与进去了，但是却因为那一丝的胆怯，最终我们没有按下快门。

曾经询问一位玛格南的摄影师，她的回答或许有所帮助：

不管是谁，在面对陌生人的直视都会有所顾忌。但是，如果我们以一位外来旅行者的姿态出现在这里，那么人们普遍会更加善意，甚至欣然接受拍摄请求，所以如果要进行街头摄影，着装打扮很重要。

陷阱构图结合超焦距在街头摄影中是一个很好的拍摄方法，很多场景中她先选择好了主体，然后静静的等待一缕光线、一群路人、一辆飞驰的轿车……

绝大多数的50mm镜头体积都相当的小巧，得益于它们轻便的体积在旅途中它不会像740G那种长焦巨炮一直消耗着你的体力。同时因为制作技术与光学设计的成熟，大部分50mm镜头的价格会相对低一点。比如徕卡的50mm f/1.4A（11892）对比徕卡的35mm f/1.4A（11085）差不多要便宜1万元。

50mm的镜头普遍有着大光圈加持，f/1.4是比较常见的，更大的如徕卡的Noctilux-M 50mm/0.95 ASPH，它们在保证画面的焦点清晰锐利的同时还能给我们营造一种梦幻般的焦外。大光圈所带来的梦幻氛围会让很多新加入者感到新奇，因为这能简单且有效的让自己照片脱颖而出。

“虚化好看，一直虚化不一定一直好看”

相较于广角镜头，50mm镜头缺少了那种视觉冲击力。而对比85/1.2或者135/1.8等封王封神的人像镜头，它的主体剥离效果差了十万八千里。但是，50mm镜头的透视感以及对环境的交代方面，它远比后者们有意义许多。柔和的焦外犹如北欧庄园外的迷雾，似有似无之间让人想轻轻的走近窥探，慢慢的用心去感受。从50mm镜头诞生之初，它就并非为糖水而生，特别是人文摄影领域，我们除了表现被拍摄的主体外，环境是一定需要进行交代的，当我们翻看100张照片，发现每一张照片的背景都成了迷雾，那得多乏味？还怎么好好的讲故事了。

“50mm镜头是快枪手的最爱”

50mm的镜头视野略等于人眼，在街头当你发现有意思的场景时，下意识举起相机就可以获得这个画面。特定的视野比例，构图只需把握水平就可以呈现不错的效果。徕卡的11892镜头可谓50mm镜头中高速镜头的代表，精巧的体积，紧凑的对焦行程，身边有许多朋友熟练掌握在手抬起来的瞬间即完成合焦的本领。

他的经验：徕卡11892镜头的对焦行程刚好符合左手食指完全弯曲和完全伸展的距离以及贴合角度，当对焦小月牙在最左端时，最近对焦距离是0.7米，当对焦小月牙在最右端时，最近对焦距离是∞远，到达最右端后稍微回后一点，大概对焦距离是7~8米，当对焦小月牙在镜头正中时，对焦距离是1.3米左右。把自己与被拍摄主体的距离下意识的练就几个常用距离，结合超焦距与焦平面原理，这几乎是最高速的拍摄方式之一了。

当然，如果街头摄影确实做不到面对面去拍陌生人，那么50mm镜头的拍摄距离多少也能缓减拍摄者的心理压力。同样，50mm镜头的陷阱构图与估焦盲拍都能获得有意思的画面。

一位哲人说：你所拍摄的每一张照片都是唯一的，所以每张照片都有其独特的历史性，说它伟大一点都不过分。人生中的每个瞬间都是不可复制的，即便找回当初所有的一切来模拟那个瞬间，也找不回原有的味道。

35mm和50mm的镜头，它们从装上卡口走上街头那一刻开始，就承载着摄影师们对美好的向往、记录着每一个唯一且伟大的瞬间。