街头摄影可能是最有争议的题材之一了，有人觉得它非常简单，拿起相机走上大街就能拍，有人却觉得它很困难，随手拍很简单，但是要在瞬间捕捉动人的情绪，还要保证良好的构图和视觉效果，就不是随手按下快门就能够练就的功力了。

街头摄影的核心是观察，速度是基础，在发现好的画面的同时用同步的速度将画面记录，这就需要对器材非常的熟悉，否则看到画面后光是调整设置的时间可能画面就要消失了。

如何拍出「好」的街头摄影？首先，「好」没有绝对的标准，能让自己满意的照片就是「好」照片，街头摄影虽然是一个流派，但是里面包罗万象，你可以在其中找到各种各样的题材，拍摄人，拍摄孤独的人，拍摄幸福的人，拍摄建筑物，拍摄建筑物中的结构，拍摄街头环境中的动物，拍摄街头环境中的植物，等等一切，都可以作为我们拍摄街头的主题，选择我们喜欢的并且擅长的主题，拍得多了，自然就能有心得体会，在对自己的照片的反思中成长。

想要更快的成长的一个方法就是避免他人会犯的错误，因此，有些情况尽量不要去尝试。

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很多人最骄傲可能也是最痛苦的事情就是器材太多了，每次出门都不知道要带什么才好索性就全部带着，背着一个大包里面装满了相机镜头。只要把所有器材都带在身边这样就不会害怕会受到器材的限制了。

但是实际情况可能是，我们的包怎么背出去的还怎么背回来，有太多的选择可能就无从选择。为了能够瞬间捕捉画面，街头摄影需要训练一种条件反射，比方说我们经常用 35mm 的镜头来拍照，就要条件反射性的在脑海中构建 35mm 视角能够拍出的画面，这样在看到画面的同时我们能够第一时间快速移动到能够拍出合适画面的合适位置，然后直接按下快门，就不会拿着一支变焦镜头左转转右转转转来转去不知道要用什么视角比较好。

并且变焦镜头的调整焦距只能调整纵深方向的构图，对水平方向的视角没有意义，想要获得更好的构图，可能还得靠两条腿。

当然并不是说变焦头不好，每一支镜头都有它的适应性，我们要做的就是习惯某一支镜头，然后尽量用它来拍照，局限性有时能够带给我们更好的发挥，让我们能够快速的当前画面做出反应。也不会因为想着要换镜头而错失良机。

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街头摄影是一种很平常的拍摄主题，并不需要过度的去夸大它或者贬低它。很多著名的摄影大师都是出色的街头摄影师，因此我们可能会对街头摄影充满敬畏，然后模仿大师的拍摄视角和风格。模仿的确是让自己进步的一个好方法，但是也不能只是照搬大师的画面构成方式，而不去思考，那样只会成为一个拙劣的模仿者。要知道风格是随人的，某种风格的作品成就了某位摄影师，后面的人再怎么拍同样的内容也不会成功，只有在拍摄的过程中多多思考加入自己的理解才能让作品拥有自己的风格。

有的时候，我们也会太过于着急，每次出去拍照都想要拍出好照片，可是拍出好照片哪儿有那么容易，尤其是街头摄影这种完全不受自己控制的题材。有的时候运气好，一天能够拍到很多让自己喜欢的照片，有的时候真的就会走上几万步都找不到一个满意的画面。

虽然街头摄影有的时候需要撞大运，但是还是有技巧的，并不是一定要不停的走不停的走去寻找画面，更多时候，好的画面是等来的，当我们遇到一个合适的场景，不妨在那里等一会儿，等待合适的人入镜。等待也能让自己更容易把握画面，不管是构图还是捕捉上都能够更加得心应手。保持一些耐心，更容易拍出好照片。

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不管是拍摄街头还是题材的题材，重点都在于思考，思考背景中可能会发生的故事，思考当前背景可能的画面构成。而每一种题材想要拍出好照片的唯一途径就是练习，拍得多了，自然也就能够整理出自己的题材专辑，也让自己的风格更加明晰。