秋色所带给我们最大的吸引力，与其说是景色，倒不如说是一种感觉。

景色是具体的，但感觉是无形的。也正因为如此，拍摄秋色可以成为摄影爱好者的一种考验与挑战。

在秋色的拍摄上，不论是秋林，秋野，还是秋水，一般来说缺乏具体宏观性的美，必须要找到切入点来表达我们的感受。

拍摄秋色的具体要求：

一、取材和细节的运用：

拍摄秋色往往是拍摄一种感觉。

不论是“月落乌啼霜满天”的寂静，还是“一叶知秋”的感怀，都流露在视野里一部分的细节上。也正因为如此，摄影者在取景和按下快门之前，必须自问在眼前景色里是什么激发了拍摄的动机，然后把这一部分的细节突出在画面上。

二、天气和光线：

秋天的气候是多变的，而不同天气条件和光线可以认为同一 片景色带来完全不同的效果。所以不要把自己局限在一种所谓“理想”的天气和光线。由于夏天给湖水所带来的热量，在昼暖夜凉的秋天里如果遇到一个云淡轻风的早晨，水面上常常会升起一片轻雾。在阴暗甚至阵雨的天气里，也可以找到景色和题材理想的配合。在阴天的散射光下，拍摄树林里的秋色可以避免过强的反差：而阵雨后的树林里，不但秋叶的色彩特别艳丽，树干也变得深暗，可以为画面带来更好的层次。相对来说秋高气爽和风和日丽的大晴天，由于大光比，高反差，倒不一定是拍摄秋色最理想的天气。

三、画框：

正因为在秋色的拍摄上需要强调为我们带来感受的细节，画框里的取舍就变得非常重要。与此同时，我们也需要画框来建立一个比较理想的构图。可以利用画框来寻找色彩和线条的配合，使得一片零乱甚至没有主题的秋林显得错落有致，流露出像“无主题音乐”一样的神韵。

四、拍摄角度的选择：

由于天空和地面景色之间过大的光比，除非使用偏振镜，否则画面很难有理想的协调。因此必要考虑不同的拍摄角度的选择所能带来的变化。选择比较有起伏地形作画面，而且选择一个比较高的拍摄角度来拍摄，可以丰富画面层次。而利用一个比较低的角度可以使前景的枝杆和树叶冲淡地平线所带来强烈的线条。